DAPHNE HOVERS
schilderijen - keramiek

In mijn schilderwerk streef ik naar een zekere mate van abstractie. Ik wil geen letterlijk bos schilderen, maar eerder de “bosbeleving” op het doek vangen. De indrukken van mijn dagelijkse boswandelingen zitten in mijn hoofd en verschijnen gelaagd op het doek. Vluchtige herinneringen aan spiegelingen, lichtstralen, een blad dat in een plas drijft, takken, boomstammen, mossen, maar ook flarden van gedachten en emoties. Soms scherp en gefocust, dan weer vaag en vluchtig in de beweging van het voorbijgaan. Op een organische wijze groeit het beeld tot een geheel. Hierbij zijn verschillende toetsen en manieren van verfgebruik essentieel. Het schilderproces zelf – het zoeken naar de juiste kleuren, tonaliteiten en toetsen, en het plezier van het spelen met verf – is voor mij van groot belang. Uiteindelijk ontstaat er een natuurervaring met diepte en ruimte om in te verdwalen.

Daarnaast schilder ik graag portretten. Ik probeer de essentie van een persoon te vangen zonder de directheid en het spel met de verf te verliezen.

Ook mijn keramisch werk ontstaat organisch. Denkend met mijn handen speel ik met verschillende vormen en texturen in de klei, op zoek naar de balans tussen wat mogelijk is en wat niet. Zwaartekracht en breekbaarheid zijn daarbij belangrijke factoren. Vervolgens experimenteer ik met glazuren om de juiste afwerking te vinden. Soms gebruik ik kant-en-klare glazuren, soms stel ik zelf glazuren samen. Ik hou van het onvoorspelbare, de chemische reacties die altijd voor verrassingen zorgen bij het openen van de oven.